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声優養成所を選ぶときに最も大切なのは、自分が目指したい声優像に合う養成所はどこかを見極めることです。

声優養成所は、入所すれば必ず事務所所属やデビューが決まる場所ではありません。入所後には、レッスン評価や進級審査、所属審査、プロダクション審査などがあり、そこで評価された人が次の段階へ進みます。

そのため、声優養成所のおすすめを比較する際は、費用や知名度だけでなく、所属を目指せる事務所、レッスン内容、通いやすさ、審査制度まで確認することが重要です。

本記事で紹介する声優養成所と、おすすめできる人の目安は以下のとおりです。

声優養成所	おすすめできる人
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	学校や仕事と両立しながら、声優事務所所属を目指したい人
青二塾	1年間集中して、演技・ナレーションの基礎を鍛えたい人
スクールデュオ	演技経験を活かして、声優の現場対応力を磨きたい人
シグマ・セブン声優養成所	声優だけでなく、ナレーターの仕事も視野に入れたい人
俳協ボイス	6か月の短期集中レッスンで、俳協所属を目指したい人
81ACTOR’S STUDIO	81プロデュースへの所属を視野に入れて学びたい人
アトミックモンキー声優・演技研究所	個性を活かした演技表現やボイスサンプル制作に取り組みたい人
プロダクション・エース演技研究所	アニメ・外画・ナレーション・歌唱まで幅広く学びたい人

未経験から声優を目指す人は、発声・滑舌・台本読解・演技の基礎をどれだけ学べるかを確認しましょう。大学生や社会人の場合は、週1回・夜間・土日などの通いやすさだけでなく、レッスン外の自主練習時間まで含めて続けられるかも重要です。

また、アニメ声優を目指す人と、ナレーション・外画吹き替え・ゲーム・歌唱まで視野に入れたい人では、選ぶべき養成所が変わります。

当記事では、声優養成所に通った経験者の声も交えながら、費用、レッスン頻度、所属を目指せる事務所、目的別のおすすめ、選び方の注意点を解説します。

「どの声優養成所がおすすめなのか」を知りたい人は、まず上記の表で自分に近いタイプを確認し、そのうえで各養成所の特徴や注意点を比較してみてください。

なお、声優養成所に通った経験がある人へのアンケート結果やインタビューも紹介しますので、声優養成所を探している場合には参考にしてみてください。

□今回実施したアンケートについて
・アンケート方法：インターネットアンケート
・集計期間：2026年4月10日〜5月11日
・アンケート回答人数：162人
・アンケート実施元：合同会社waotas

声優養成所おすすめ8選！選定基準を満たした養成所を紹介

声優養成所を選ぶときは、知名度や学費の安さだけで判断するのではなく、自分が目指したい声優像に合うレッスン内容や、所属審査までの流れが明確かどうかなどを確認することが重要です。

声優養成所は、入所できれば必ず声優事務所に所属できる場所ではありません。多くの場合、入所後にレッスンを受けながら進級審査や所属審査を受け、そこで評価された人が次のステップに進みます。

つまり、声優養成所選びでは「入れるか」だけでなく、「入ったあとにどのような環境で実力を伸ばせるか」「どのような審査を経て所属を目指せるか」を見る必要があります。

当記事では、以下の選定基準をもとに、声優養成所おすすめ8選を厳選しています。

選定基準	選定基準として重要な理由
所属を目指せる事務所が明確か	声優養成所は、事務所所属を目指すための入口になることが多いため、どの事務所への所属を目指せるかは重要です。
所属審査までの流れがわかりやすいか	入所後にどのような審査を受け、どの段階で所属の可能性があるのかを把握しておくことで、入所後のギャップを減らせます。
声優に必要な基礎と実践を学べるか	声優は声だけでなく、演技力や表現力が求められる仕事です。基礎と実践の両方を学べるかが大切です。
初心者・経験者のどちらに向いているかがわかるか	未経験歓迎と書かれていても、実際のレッスンが初心者向けとは限りません。自分の経験値に合うかを見極める必要があります。
学校・仕事と両立しやすいか	学生や社会人の場合、通いやすさは継続に直結します。ただし、通いやすさだけでなく自主練習時間も含めて判断することが重要です。
費用を現実的に比較できるか	声優養成所の費用は養成所によって大きく異なります。学費の安さだけでなく、総額とサポート内容を見て判断する必要があります。
目指すジャンルに合っているか	声優の仕事はアニメだけではありません。目指す方向と養成所・事務所の得意分野が合っているかを確認することが大切です。
公式情報を確認しやすいか	募集条件や費用は年度によって変わることがあります。最新情報を公式サイトで確認できる養成所を選ぶことが重要です。

なお、当記事で紹介する声優養成所は、いずれも声優を目指すうえで検討候補になりやすい養成所ですが、すべての人に同じように合うわけではありません。

たとえば、学校や仕事と両立しながら通いたい人には週1回から学べる養成所が向いています。一方で、短期間で集中的に演技の基礎を鍛えたい人には、通学頻度が高く、レッスン量の多い養成所のほうが合う場合もあります。

また、アニメ声優を目指す人と、ナレーションや外画吹き替えも視野に入れている人では、選ぶべき養成所が変わります。実際に声優養成所へ通った経験者からは、次のような声がありました。

ここからは、上記の選定基準を満たした声優養成所について、それぞれの特徴、向いている人、注意点を解説していきます。

日本ナレーション演技研究所（日ナレ）｜学校や仕事と両立しながら声優を目指したい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	アーツビジョン、アイムエンタープライズ、クレイジーボックス、ヴィムスなどのグループプロダクション
主なコース	週1回クラス、週2回クラス、ジュニア声優クラス、ナレーターセミナー、ワークショップなど
レッスン頻度	週1回クラス：週1回／1回2時間 週2回クラス：週2回／演技・ボーカルを各1コマ
対象年齢	4月生：中学3年生以上35歳まで 7月生・10月生：中学卒業以上35歳まで ジュニア声優クラス：小学5年生以上中学3年生まで
費用目安	□年間受講料 週1回クラス：187,000円〜242,000円（税込） 週2回クラス：291,500円〜390,500円（税込） ナレーターセミナー：148,500円〜198,000円（税込） □入所金 99,000円（税込） ※ジュニアクラスの場合は費用が異なります。 ※開設校によって費用が異なる場合があります。詳しくは公式サイトをご確認ください。
学べる内容	発声、滑舌、腹式呼吸、朗読、セリフ、エチュード、感情解放、舞台台本、アニメ・外画などのアフレコ実習、ボーカル、ナレーションなど

日本ナレーション演技研究所（日ナレ）は、学校や仕事と両立しながら声優事務所への所属を目指したい人に向いている声優養成所です。

日ナレの特徴は、週1回クラスを中心に、生活スタイルに合わせて通いやすいレッスンシステムが用意されている点です。

声優養成所のなかには、平日の日中にまとまった時間を確保しなければ通いにくいところもあります。日ナレは、大学生や社会人など、今の生活を続けながら声優を目指したい人にとって検討しやすい選択肢といえます。

未経験から声優を目指す場合、最初につまずきやすいのは、声を大きく出すことよりも「演技として声を出す感覚」をつかむことです。

台本をただ読むだけでは、キャラクターの感情や相手との距離感は伝わりません。声優のレッスンでは、発声・滑舌だけでなく、台本の読み取り、感情の動かし方、相手役との掛け合いも求められます。

日ナレの週1回クラスでは、ストレッチ、発声、滑舌、腹式呼吸などの基礎レッスンに加えて、朗読、セリフ、エチュード、感情解放、舞台台本、アニメ・外画などのアフレコ実習を学べます。

週2回クラスでは、演技とボーカルが週にそれぞれ1コマずつ行なわれ、声優としての表現だけでなく、歌唱を含めた活動も視野に入れたい人に向いています。

ただし、日ナレに入所しただけで、必ず声優事務所へ所属できるわけではありません。

関連会社オーディションへの推薦制度はありますが、そこに進むには日々のレッスンでの成長、進級審査、オーディションでの評価が関係します。週1回のレッスンを受けるだけでなく、自宅での発声練習、台本の読み込み、自分の声を録音して聞き直す習慣も必要です。

実際に、弊社で行なったアンケートでは日ナレに通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

一方で、短期間で集中的に演技を学びたい人や、毎日レッスンを受けて環境を大きく変えたい人には、日ナレの週1回クラスは物足りなく感じる可能性があります。

また、通いやすい声優養成所であるほど、同じように未経験から挑戦する人も多いため、レッスン外でどれだけ準備できるかが差になりやすいです。

日ナレを選ぶ場合は、通いやすさだけでなく、自主練習を継続できるか、進級審査や関連会社オーディションまでの流れを理解しているかも確認しておきましょう。

日本ナレーション演技研究所（日ナレ）が向いている人

• 学校や仕事と両立しながら声優養成所に通いたい人
• 未経験から発声・滑舌・演技の基礎を学びたい人
• アーツビジョン、アイムエンタープライズ、ヴィムスなどのグループプロダクションへの所属を目指したい人
• 週1回のレッスンを軸に、自主練習を継続できる人
• 声優だけでなく、ナレーターや俳優の可能性も視野に入れたい人
• 通いやすさと費用のバランスを見ながら声優養成所を比較したい人

青二塾｜1年間集中して演技の基礎を鍛えたい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	青二プロダクション
主なコース	東京校・大阪校
レッスン頻度	週5日制を中心とした1年間のカリキュラム
対象年齢	東京校：高校卒業以上（高校卒業程度認定試験合格者を含む） ※年度・校舎によって応募条件が変わる可能性があります。詳しくは公式サイトをご確認ください。
費用目安	□東京校の納入金 入塾金：220,000円 前期受講料：440,000円 後期受講料：440,000円 年間合計：1,100,000円 □受験料 一次試験：無料二次試験：5,500円（税込） ※2026年4月入塾生向け募集要項をもとに記載しています。詳しくは公式サイトをご確認ください。
学べる内容	発声、演技、身体表現、感情表現、アフレコ、ナレーションなど
審査・所属までの流れ	入塾試験後、1年間の通塾を経て青二プロダクション所属オーディションを受ける流れ

青二塾は、1年間しっかり時間を使って、声優・ナレーターに必要な演技の土台を集中的に鍛えたい人に向いている声優養成所です。

青二塾の特徴は、週5日制を中心とした1年間のカリキュラムで学ぶ点です。週1回の声優養成所と比べると通学負担は大きくなりますが、そのぶん、発声・演技・ナレーション・身体表現などを短期間で集中的に鍛えやすい環境といえます。

未経験から声優を目指す人がつまずきやすいのは、声を出す技術だけでなく、演技を毎日の生活の中心に置く覚悟です。青二塾のような通学頻度の高い養成所では、授業で受けた指摘を次のレッスンまでに修正し、短い期間で演技の精度を上げていく姿勢が求められます。

一方で、青二塾は「通いやすさ」を重視する人には向いていません。学生生活や仕事と両立しながら少しずつ学びたい人、費用を抑えて声優養成所を比較したい人、まずは週1回で試してみたい人には負担が大きく感じられる可能性があります。

また、1年間通ったあとに所属オーディションを受ける流れであっても、必ず青二プロダクションに所属できるわけではありません。声優養成所は、入所や修了がゴールではなく、審査で評価されて初めて次の段階に進める場所だと理解しておきましょう。

実際に、弊社で行なったアンケートでは青二塾に通った経験がある20代男性から、次のように話していただきました。

青二塾を選ぶ場合は、1年間のカリキュラムに集中できる時間と費用を確保できるかを先に確認しましょう。声優養成所おすすめを比較するときは、青二塾を「通いやすい養成所」ではなく、「1年間で演技の基礎を集中的に鍛える養成所」として判断するのが適切です。

青二塾が向いている人

• 1年間集中して演技の基礎を鍛えたい人
• 青二プロダクションへの所属を目指したい人
• 学校や仕事との両立より、声優・ナレーターの訓練を優先できる人
• 費用と時間をかけてでも、密度の高いレッスン環境で学びたい人
• セリフ、ナレーション、歌唱、面接を含む審査に向けて準備できる人
• 通いやすさよりも、集中的に自分を鍛える環境を重視したい人

スクールデュオ｜演技経験を活かして現場対応力を磨きたい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	賢プロダクション
主なコース	レギュラークラス、基礎クラス
レッスン頻度	レギュラークラス：1年間／毎週土曜日 基礎クラス：1年間／毎週日曜日
対象年齢	レギュラークラス：中学卒業見込み以上で、1年以上の演技経験者、または同等のキャリア・力量があると判断される方 基礎クラス：中学卒業見込み以上〜30歳
費用目安	□レギュラークラス 入所金：88,000円（税込） 授業料：前期・後期 各198,000円（税込） 年間合計：484,000円（税込） □基礎クラス 入所金：88,000円（税込） 授業料：前期・後期 各154,000円（税込） 年間合計：396,000円（税込） □受験料 8,000円（税込） ※レギュラークラスは、授業料のほかに夏期合宿費4万円前後を徴収する場合があります。詳しくは公式サイトをご確認ください。
学べる内容	基礎訓練、発声、発音、滑舌、演技基礎、ラジオドラマ、ナレーション、ラジオCM、アニメ実習、外画実習、落語、ボイストレーニング、朗読、人形劇など

スクールデュオは、演技経験を活かして、声優の現場で求められる対応力を磨きたい人に向いている声優養成所です。

レギュラークラスは、1年以上の演技経験者または同等のキャリア・力量があると判断される人を対象にしており、面接・台詞・朗読表現などの選考があります。募集人数は40名で、1クラス20名です。期間は1年間で、毎週土曜日にレッスンが行われます。

スクールデュオの特徴は、基礎クラスとレギュラークラスで対象者が分かれている点です。未経験者や基礎から学びたい人は基礎クラス、演技経験を活かして実践力を磨きたい人はレギュラークラスというように、自分の経験値に合わせて検討しやすい構成になっています。

声優養成所選びでよくある失敗は、「声優になりたい」という気持ちだけで、レッスンのレベルを確認せずに入所を目指してしまうことです。特にレギュラークラスのような経験者向けクラスでは、発声や滑舌だけでなく、台詞の意図を読み取り、その場で表現を修正する力も求められます。

スクールデュオでは、レギュラークラスで基礎訓練のおさらい、演技基礎、ラジオドラマ、ナレーション、ラジオCM、アニメ実習、外画実習、落語などを学びます。基礎クラスでは、ボイストレーニング、演技基礎、台本読解、キャラクター分析、朗読などを学ぶ流れです。

自分の経験値に合うクラスを選べれば、声優として必要な基礎と実践を段階的に積み上げやすいでしょう。

一方、レギュラークラスは演技経験者向けのため、完全未経験の人がいきなり目指すと、入所審査やレッスンの段階で難しさを感じる可能性があります。また、週1回制であっても、台本の読み込みや発声練習をレッスン外で継続できなければ、周囲との差がつきやすくなります。

実際に、弊社で行なったアンケートではスクールデュオに通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

スクールデュオを選ぶ場合は、まず自分が基礎クラスとレギュラークラスのどちらに合うかを確認しましょう。

演技経験がある人でも、声優のレッスンではマイク前の距離感、台本の読み方、ナレーションのリズムなど、舞台や映像演技とは違う課題に直面します。経験を活かしつつ、声優としての表現に変換していきたい人には検討しやすい養成所です。

スクールデュオが向いている人

• 演劇や声優スクールなどで演技経験がある人
• 賢プロダクションへの所属を目指したい人
• ナレーション、アニメ実習、外画実習などを幅広く学びたい人
• 週1回のレッスンに向けて、自主練習や録音確認を継続できる人
• 自分の経験値に合わせて基礎クラス、レギュラークラスを選びたい人
• 声優養成所で現場対応力や表現の修正力を磨きたい人

シグマ・セブン声優養成所｜声優・ナレーターの両方を視野に入れたい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	シグマ・セブン、シグマ・セブンe、シグマ・セブンフェイス
主なコース	基礎科、専科
レッスン頻度	基礎科：週3回 専科：週2回＋特別レッスンあり
対象年齢	満16歳から30歳まで ※20歳未満は保護者の同意が必要です。
費用目安	□基礎科 入所金：220,000円（税込） 4期一括払い：435,600円（税込） 合計：655,600円（税込） □専科 4期一括払い：462,000円（税込） ※詳しくは公式サイトをご確認ください。
試験内容	自己PR、台詞、朗読、面接など
学べる内容	アニメアフレコ、ナレーション、ダンス、発声、演技、マイクワーク、現場を意識した表現など

シグマ・セブン声優養成所は、声優だけでなく、ナレーターとしての活動も視野に入れたい人に向いている声優養成所です。

シグマ・セブン声優養成所の特徴は、アニメアフレコだけでなく、ナレーションも重視して学べる点です。声優を目指す人の中には、アニメ出演を第一に考える人も多いですが、実際の声の仕事にはナレーション、CM、番組ボイス、外画、ゲーム、イベント、配信などさまざまな領域があります。

特にナレーションは、キャラクターを演じるアフレコとは違い、言葉の意味を正確に伝える力、原稿の温度感を読み取る力、聞き手に届くテンポや間の取り方が求められます。アニメ声優だけでなく、ナレーターとしての仕事も視野に入れたい人にとって、シグマ・セブン声優養成所は検討しやすい養成所です。

未経験者がつまずきやすいのは、「声優＝キャラクターを演じる仕事」と考え、ナレーションや原稿読みの難しさを軽く見てしまうことです。ナレーションでは、感情を大きく乗せすぎると情報が伝わりにくくなり、淡々と読みすぎると聞き手に届きません。声の表情をコントロールしながら、原稿の意図を自然に伝える練習が必要です。

シグマ・セブン声優養成所では、アニメアフレコでマイクワークを学び、ナレーションではさまざまな原稿を使ってレッスンを行います。また、ダンスでは身体作りやリズム感、集中力も養います。声だけでなく、体の使い方や現場での反応力まで意識して学びたい人に向いています。

一方で、週2〜3回のレッスンがあるため、週1回の声優養成所と比べると通学負担は大きくなります。学校や仕事と両立したい人は、レッスン曜日や時間帯を確認したうえで、通い続けられるかを判断しましょう。

また、専科に進むには進級審査があり、最終的な所属審査に合格しなければプロダクション所属には進めません。

実際に、弊社で行なったアンケートではシグマ・セブン声優養成所に通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

シグマ・セブン声優養成所を選ぶ場合は、ナレーションや声の仕事全般に関心があるかを考えてみましょう。将来的にナレーターやボイスワークも視野に入れたい人には、相性のよい養成所といえます。

シグマ・セブン声優養成所が向いている人

• 声優だけでなくナレーターの仕事も目指したい人
• アニメアフレコとナレーションを両方学びたい人
• 週2〜3回のレッスンに通える時間を確保できる人
• シグマ・セブン、シグマ・セブンe、シグマ・セブンフェイスへの所属を目指したい人
• 声の表現だけでなく、身体作りやリズム感も鍛えたい人
• 声優養成所の選び方で、アニメ以外の声の仕事も重視したい人

俳協ボイス｜6か月の短期集中レッスンで俳協所属を目指したい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	東京俳優生活協同組合（俳協）
主なコース	スタンダードクラス、アドバンスクラス
レッスン頻度	スタンダードクラス：週1回／1回3時間 研修期間：6か月（全20回）
対象年齢	16歳以上38歳まで ※募集期によって条件が変わる可能性があります。詳しくは公式サイトをご確認ください。
費用目安	□スタンダードクラス 学費：242,000円（税込） 組合員出資金：1,000円 ※6か月分の学費および教材費は一括納入が原則です。詳しくは公式サイトをご確認ください。
学べる内容	声優・ナレーターとしての基礎的な表現、発声、滑舌、セリフ、ナレーション、アテレコなど
審査・所属までの流れ	スタンダードクラス修了後、審査通過者がアドバンスクラスへ進み、さらに審査を経て俳協所属を目指す流れ

俳協ボイスは、6か月の短期集中レッスンを通じて、俳協所属を目指したい人に向いている声優養成所です。

俳協ボイスの特徴は、短期間で基礎を学び、次の審査へ進める仕組みがあることです。スタンダードクラスを6か月受講したあと、審査に合格した人がアドバンスクラスへ進み、より実践的なレッスンを受ける流れです。

長期間通い続ける養成所というより、限られた期間で自分の実力を伸ばし、次の段階へ進めるかを見極める声優養成所といえます。

未経験から声優を目指す人がつまずきやすいのは、短期間で成果を出す難しさです。週1回のレッスンであっても、6か月という期間は長くありません。発声や滑舌だけでなく、セリフやナレーションの課題をレッスン外でどれだけ練習できるかが大きく影響します。

俳協ボイスでは、声優としての基礎的な表現を学ぶスタンダードクラスから始まり、審査を通過するとアドバンスクラスへ進みます。アドバンスクラスでは、セリフ、ナレーション、アニメ・外画のアテレコなど、より現場に近い内容を扱う流れです。声優だけでなく、ナレーションや吹き替えにも関心がある人にとっては、検討しやすい養成所といえます。

一方で、俳協ボイスは「短期間で結果を出したい人」に向いている反面、じっくり時間をかけて基礎を固めたい人には負担が大きく感じられる可能性があります。6か月後には次の審査があるため、レッスンに通うだけでなく、自宅での発声練習、アクセントの確認、原稿読み、録音確認を習慣にできるかが重要です。

実際に、弊社で行なったアンケートでは俳協ボイスに通った経験がある20代男性から、次のように話していただきました。

俳協ボイスを選ぶ場合は、「6か月で次の審査に向けて仕上げる」意識が必要です。声優養成所おすすめを比較するときは、通学期間の短さだけでなく、レッスン外で練習時間を確保できるか、自分の課題に向き合えるかまで考えて選びましょう。

俳協ボイスが向いている人

• 6か月の短期集中レッスンで実力を試したい人
• 俳協所属を目指したい人
• 声優だけでなくナレーションにも関心がある人
• 週1回3時間のレッスンに向けて、自主練習を継続できる人
• 長期間通うより、期限を決めて集中したい人
• 審査に向けて課題を明確にしながら学びたい人

81ACTOR’S STUDIO｜81プロデュースへの所属を目指したい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	81プロデュース
主なコース	本科、週1クラス、81キッズなど
レッスン頻度	本科：年間40週のレッスン 週1クラス：週1回／年間40回
対象年齢	本科：高校卒業程度の学力を有し、入所時点の4月で26歳まで 週1クラス：中学生以上〜30歳位まで ※未成年者は保護者の同意が必要です。
費用目安	□受験料 5,500円 □入所金 本科：200,000円 週1クラス：120,000円 □年間授業料 公式の最新募集要項で要確認 ※費用・募集条件は年度やコースによって変わる可能性があります。詳しくは公式サイトをご確認ください。
学べる内容	演技、実技、台詞、マイク前の表現、本科担当講師によるレッスン、成果発表会など
審査・所属までの流れ	入所オーディション後、年間カリキュラムを受講。週1クラスは最終回に所属オーディションを兼ねた成果発表会を実施

81ACTOR’S STUDIOは、81プロデュースへの所属を目指したい人に向いている声優養成所です。

特徴は、本科と週1クラスが用意されている点です。

本科は、より本格的に声優を目指す人向けのクラスで、週1クラスは本科に入所する前段階クラスという位置づけです。週1クラスは、学業や仕事と両立しながら通いやすい一方、最終回には所属オーディションを兼ねた成果発表会があるため、ただ通うだけでなく、1年間を通して実力を積み上げる必要があります。

未経験者が声優養成所を選ぶときに見落としやすいのは、「所属を目指せる仕組み」と「自分がその仕組みに乗れるレベルか」の違いです。所属オーディションの機会があることは魅力ですが、実際に評価されるには、台詞の読み方、演技の組み立て方、マイク前での表現、レッスン中の成長度が問われます。

81ACTOR’S STUDIOでは、週1クラスでも年間40回のレッスンを通じて演技を学び、最後に成果発表会へ進みます。毎週のレッスンで受けた指摘を次回までに修正し、発表の場で見せられる状態まで仕上げていく流れになるため、学業や仕事と両立しながらも、声優としての基礎を積み上げたい人に向いています。

一方で、本科は入所時点の4月で26歳までという条件があるため、年齢条件に当てはまるかを事前に確認する必要があります。また、週1クラスは通いやすい反面、本科への前段階という位置づけでもあるため、より短期間で集中的に学びたい人には物足りなく感じる可能性があります。

実際に、弊社で行なったアンケートでは81ACTOR’S STUDIOに通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

81ACTOR’S STUDIOを選ぶ場合は、81プロデュースへの所属を目指したいか、本科と週1クラスのどちらが自分の生活スタイルに合うかを確認しましょう。特に週1クラスは、学校や仕事と両立しやすい一方で、レッスン外の練習量が結果に影響しやすいです。所属オーディションを意識して、台本の読み込みや録音確認を継続できる人ほど、環境を活かしやすいでしょう。

81ACTOR’S STUDIOが向いている人

• 81プロデュースへの所属を目指したい人
• 学校や仕事と両立しながら声優養成所に通いたい人
• 成果発表会という目標に向けて練習を積み重ねたい人
• 週1回のレッスンでも自主練習を継続できる人
• 本科と週1クラスを比較しながら自分に合うルートを選びたい人
• 声優養成所の選び方で、所属オーディションまでの流れを重視したい人

アトミックモンキー声優・演技研究所｜個性を活かした演技表現を磨きたい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	アトミックモンキー
主なコース	研究所システム
レッスン頻度	週1回／1回2時間半の通常講義を基本に、特別講義・実習、年間複数回の審査などを実施
対象年齢	詳しくは公式サイトでご確認ください。
費用目安	詳しくは公式サイトでご確認ください。
学べる内容	発声、発音、滑舌、通常講義、特別講義、スタジオ実習、ボイスサンプル制作、マイク・録音、自主トレーニング方法、アクション稽古、ゴスペル、ボイストレーニング、マネージャー講義など
審査・所属までの流れ	通常講義や特別講義・実習に加え、年間6回のプロダクション審査を通じて実力を確認する流れ

アトミックモンキー声優・演技研究所は、自分の個性を活かしながら、声優としての演技表現を磨きたい人に向いている声優養成所です。

アトミックモンキー声優・演技研究所では、週1回2時間半の通常講義を基本に、プロダクションによる特別講義・実習、年間6回のプロダクション審査、ボイスサンプル制作などが行われます。通常の演技レッスンだけでなく、スタジオ実習やマイク・録音、自主トレーニング方法まで学べる点が特徴です。

声優を目指す人がつまずきやすいのは、自分の個性を「癖」として出してしまうことです。

個性的な声や話し方は強みになりますが、台本の意図や相手役との関係性を無視してしまうと、演技として成立しにくくなります。声優の現場では、個性を出すだけでなく、作品や役に合わせて表現を調整する力が必要です。

アトミックモンキー声優・演技研究所では、通常講義に加えて、ボイスサンプル制作やスタジオ実習、マネージャーによる講義なども行われます。自分では自然に演じているつもりでも、録音を聞くと滑舌の甘さ、語尾の癖、感情の乗せ方の偏りに気づくことがあります。

弊社で行なったアンケートではアトミックモンキー声優・演技研究所に通った経験がある20代男性から、次のように話していただきました。

アトミックモンキー声優・演技研究所を選ぶ場合は、自分の個性を伸ばすだけでなく、作品や役に合わせて表現を調整する力を磨く意識が必要です。声優養成所おすすめを比較するときは、審査回数や講師だけでなく、録音・ボイスサンプル・スタジオ実習など、自分の表現を客観的に確認できる機会があるかも見ておきましょう。

アトミックモンキー声優・演技研究所が向いている人

• アトミックモンキーへの所属を目指したい人
• 個性を活かした演技表現を磨きたい人
• ボイスサンプル制作や録音を通じて自分の声を客観的に確認したい人
• 年間複数回の審査を目標にして練習を続けられる人
• 週1回の通常講義を軸に、自主練習を継続できる人
• 演技だけでなく、スタジオ実習やマイク前の表現も学びたい人

プロダクション・エース演技研究所｜アフレコ・ナレーション・歌唱まで幅広く学びたい人におすすめ

項目	内容
所属を目指せる事務所	プロダクション・エース
主なコース	演技研究所
レッスン頻度	1年間／週2回1回2時間30分
対象年齢	16歳以上35歳程度まで ※オーディション時期・募集内容によって条件が変わる可能性があります。
費用目安	詳しくは公式サイトをご確認ください。
学べる内容	アニメアフレコ、外画アフレコ、ナレーション、台本演技、ボーカルパフォーマンス、ボイスサンプル収録など
審査・所属までの流れ	入所後、1年間のレッスンを受講。実力査定オーディションで合格した場合、所属または上級クラスへ昇級する流れ

プロダクション・エース演技研究所は、アニメ・外画・ナレーション・歌唱まで幅広く学びたい人に向いている声優養成所です。

プロダクション・エース演技研究所の特徴は、声優の仕事をアニメだけに限定せず、外画アフレコ、ナレーション、歌唱まで幅広く学べる点です。声優を目指す人の中には、アニメのキャラクター演技を中心に考える人も多いですが、実際の声の仕事には海外映画・海外ドラマの吹き替え、ゲーム、ナレーション、ボーカルを伴う案件などもあります。

未経験者がつまずきやすいのは、ジャンルごとの演技の違いです。

アニメではキャラクター性や感情の振れ幅が求められやすい一方、外画では映像の人物の息遣いや間に合わせる力が必要です。ナレーションでは、感情を出しすぎず、情報を聞き手に届ける読み方が求められます。

ジャンルごとに求められる表現が異なるため、幅広いレッスンに触れられる環境は、自分の適性を知るうえでも役立ちます。

弊社で行なったアンケートではプロダクション・エース演技研究所に通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

プロダクション・エース演技研究所を選ぶ場合は、アニメ・外画・ナレーション・歌唱のどれを重点的に伸ばしたいのかを考えておきましょう。レッスンを通じて得意分野を見つけ、審査や所属後にどの方向で勝負したいかを整理できる人に向いています。

プロダクション・エース演技研究所が向いている人

• プロダクション・エースへの所属を目指したい人
• アニメアフレコだけでなく、外画やナレーションも学びたい人
• 歌唱やボイスサンプル収録にも関心がある人
• 週2回のレッスンと自主練習を両立できる人
• 複数ジャンルに触れながら、自分の適性を見極めたい人
• 声優養成所の選び方で、学べるジャンルの幅を重視したい人

声優養成所おすすめ比較一覧｜所属を目指せる事務所・学費・レッスン頻度を比較

ここでは、ここまで紹介した声優養成所８選について、所属を目指せる事務所、費用目安、レッスン頻度、向いている人を一覧でまとめました。費用や募集条件、レッスン内容は年度によって変わる可能性があるため、申し込み前には必ず公式サイトで最新情報を確認してください。

声優養成所	所属を目指せる事務所	費用目安	レッスン頻度	特に向いている人
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	アーツビジョン、アイムエンタープライズ、クレイジーボックス、ヴィムスなどのグループプロダクション	入所金：99,000円（税込） 年間受講料：週1回クラス187,000円〜242,000円（税込）など ※開設校・コースにより異なる	週1回クラス：週1回／1回2時間 週2回クラス：週2回／演技・ボーカル各1コマ	学校や仕事と両立しながら、声優事務所所属を目指したい人
青二塾	青二プロダクション	東京校：年間合計1,100,000円 入塾金220,000円前期受講料440,000円 後期受講料440,000円 ※年度・校舎により異なる可能性あり	週5日制を中心とした1年間のカリキュラム	1年間集中して演技・ナレーションの基礎を鍛えたい人
スクールデュオ	賢プロダクション	レギュラークラス：年間合計484,000円（税込） 基礎クラス：年間合計396,000円（税込） ※別途、受験料や合宿費がかかる場合あり	レギュラークラス：毎週土曜日 基礎クラス：毎週日曜日	演技経験を活かして、声優の現場対応力を磨きたい人
シグマ・セブン声優養成所	シグマ・セブン、シグマ・セブンe、シグマ・セブンフェイス	基礎科：合計655,600円（税込） 専科：462,000円（税込） ※教材費を含む。レッスンウェア等は自己負担	基礎科：週3回 専科：週2回＋特別レッスン	声優だけでなく、ナレーターの仕事も視野に入れたい人
俳協ボイス	東京俳優生活協同組合（俳協）	スタンダードクラス：242,000円（税込） 組合員出資金：1,000円	週1回／1回3時間 6か月・全20回	6か月の短期集中レッスンで、俳協所属を目指したい人
81ACTOR’S STUDIO	81プロデュース	受験料：5,500円入所金：本科200,000円、週1クラス120,000円 ※年間授業料は公式サイトで要確認	本科：年間40週週1クラス：週1回／年間40回	81プロデュースへの所属を視野に入れながら学びたい人
アトミックモンキー声優・演技研究所	アトミックモンキー	公式サイト・資料請求で要確認	週1回／1回2時間半の通常講義を基本に、特別講義・審査などを実施	個性を活かした演技表現やボイスサンプル制作に取り組みたい人
プロダクション・エース演技研究所	プロダクション・エース	公式サイトで要確認 ※オーディション特典として、入所金・レッスン費の免除制度が設けられる場合あり	1年間／週2回 1回2時間30分	アニメ・外画・ナレーション・歌唱まで幅広く学びたい人

費用面を見ると、声優養成所は数十万円台から100万円を超えるものまで幅があります。日ナレや俳協ボイスのように学校・仕事と両立しやすい養成所もあれば、青二塾のように1年間集中して学ぶ養成所もあります。

ただし、費用が安い養成所が必ず自分に合うわけではなく、費用が高い養成所が必ず有利というわけでもありません。声優養成所を比較するときは、費用だけでなく、所属を目指せる事務所、レッスン頻度、審査制度、学べるジャンルまで確認することが大切です。

特に未経験から声優養成所を選ぶ場合は、自分の経験値に合うクラスがあるか、所属審査までの流れが明確か、レッスン外の自主練習時間まで含めて通い続けられるかを確認しておきましょう。

声優養成所のおすすめを目的別に紹介

声優養成所は、養成所ごとにレッスン頻度、所属を目指せる事務所、対象年齢、学べるジャンルが大きく異なります。そのため、「有名だから」「費用が安いから」という理由だけで選ぶと、自分の生活スタイルや目指したい声優像と合わない養成所を選んでしまうことがあります。

たとえば、高校生であれば学業との両立や年齢条件を確認する必要があります。大学生なら授業・アルバイトとの両立、社会人なら仕事後や休日に通えるかが重要です。また、アニメ声優を目指したい人と、ナレーション・外画吹き替えも視野に入れたい人では、選ぶべき養成所は変わります。

ここでは、目的や状況別におすすめの声優養成所を紹介します。自分に近い条件を参考にしながら、声優養成所選びの判断材料にしてください。

高校生におすすめの声優養成所

高校生が声優養成所を選ぶ場合は、年齢条件と学業との両立を必ず確認しましょう。声優養成所によっては、中学生・高校生でも通えるクラスがある一方で、高校卒業以上を対象としている養成所もあります。

おすすめの声優養成所	おすすめの理由
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	ジュニア声優クラスや週1回クラスがあり、年齢や学業に合わせて検討しやすい
81ACTOR’S STUDIO	週1クラスは中学生以上が対象で、学校と両立しながら挑戦しやすい
シグマ・セブン声優養成所	満16歳から応募でき、声優・ナレーターの両方を視野に入れやすい

高校生の場合、まずは学校生活を続けながら通えるかを考えることが大切です。声優になりたい気持ちが強くても、通学や課題、試験期間とレッスンが重なると負担が大きくなります。

日ナレは週1回から通えるため、学業と並行しながら声優の基礎を学びたい高校生に向いています。81ACTOR’S STUDIOの週1クラスも、学校生活を続けながら声優養成所に通いたい人にとって検討しやすい選択肢です。

ただし、高校生の段階では「すぐ所属を目指す」ことだけを考えるよりも、発声・滑舌・演技の基礎をどれだけ身につけられるかを重視したほうがよいでしょう。

大学生におすすめの声優養成所

大学生は、授業・アルバイト・サークル活動と両立しながら通えるかが重要です。自由に使える時間が増える一方で、レッスン外の自主練習をどれだけ確保できるかによって成長に差が出やすいケースもあります。

おすすめの声優養成所	おすすめの理由
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	週1回から通いやすく、大学生活と両立しながら所属を目指しやすい
スクールデュオ	演劇経験やサークル活動での経験を活かし、実践力を磨きやすい
81ACTOR’S STUDIO	週1クラスで学びながら、成果発表会を通じて目標を持って取り組みやすい

大学生の場合、未経験から始める人もいれば、演劇部や演劇サークルで経験を積んでいる人もいます。未経験なら日ナレや81ACTOR’S STUDIOのように、通いやすさと基礎レッスンのバランスを見て選ぶとよいでしょう。

一方、すでに演技経験がある人は、スクールデュオのように経験者向けのクラスがある養成所も選択肢になります。

ただし、演劇経験があるからといって、声優のレッスンにすぐ対応できるとは限りません。マイク前の距離感やナレーション、外画表現など、声優特有の課題にも向き合う必要があります。

社会人におすすめの声優養成所

社会人が声優養成所を選ぶ場合は、仕事と両立できるかが最も重要です。平日の日中に通うのが難しい人も多いため、週1回制や土日中心のレッスンがある養成所を優先して検討しましょう。

おすすめの声優養成所	おすすめの理由
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	週1回から通えるため、仕事を続けながら声優を目指しやすい
俳協ボイス	6か月の短期集中型で、期間を決めて挑戦しやすい
81ACTOR’S STUDIO	週1クラスがあり、仕事と両立しながら学びやすい

社会人の場合、通える曜日や時間だけでなく、レッスン外の練習時間を確保できるかも考えておく必要があります。週1回のレッスンでも、台本の読み込み、録音確認、発声練習など日々練習をしなければ、なかなか成長につながりません。

日ナレは、社会人が検討しやすい声優養成所のひとつです。俳協ボイスは6か月という期間が区切られているため、短期集中で挑戦したい人に向いています。

一方で、青二塾のような通学頻度の高い養成所は、仕事と両立するにはかなり負担が大きくなります。

未経験から基礎を学びたい人におすすめの声優養成所

未経験から声優を目指す人は、発声・滑舌・演技・台本読解を基礎から学べる養成所を選ぶことが大切です。いきなり実践中心の環境に入ると、周囲との差を感じてしまうことがあります。

おすすめの声優養成所	おすすめの理由
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	発声・滑舌・朗読・セリフなど基礎から学びやすい
81ACTOR’S STUDIO	週1クラスから段階的に学びやすい
俳協ボイス	6か月で声優・ナレーターの基礎表現を学びやすい

未経験者がまず意識すべきなのは、声の良さではなく、演技として声を使えるかです。

日ナレは未経験から基礎を積み上げたい人に向いています。81ACTOR’S STUDIOも、週1クラスを通じて段階的に声優の基礎を学びたい人に適しています。俳協ボイスは期間が短い分、毎回の課題をしっかり復習できる人に向いています。

アニメ声優を目指したい人におすすめの声優養成所

アニメ声優を目指す場合は、アフレコ実習やキャラクター演技を学べるかを確認しましょう。ただし、アニメ声優に必要なのは特徴的な声だけではありません。台本を読み取り、相手役との掛け合いの中で自然に感情を動かす演技力が求められます。

おすすめの声優養成所	おすすめの理由
プロダクション・エース演技研究所	アニメアフレコ、外画アフレコ、ナレーション、歌唱まで幅広く学べる
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	アニメ・外画などのアフレコ実習を含むカリキュラムがある
アトミックモンキー声優・演技研究所	個性を活かした演技表現やボイスサンプル制作に取り組みやすい

プロダクション・エース演技研究所は、アニメだけでなく外画や歌唱にも触れられるため、アニメ声優を目指しつつ表現の幅を広げたい人に向いています。日ナレは基礎からアフレコ実習まで段階的に学びたい人に適しています。

アトミックモンキー声優・演技研究所は、個性を活かした表現を磨きたい人に向いています。ただし、個性を出すだけでは演技として成立しないため、役や作品に合わせて表現を調整する意識も必要です。

ナレーション・外画吹き替えも目指したい人におすすめの声優養成所

ナレーションや外画吹き替えを目指す場合は、アニメアフレコだけでなく、原稿読みや外画アフレコを学べる養成所を選ぶことが重要です。

おすすめの声優養成所	おすすめの理由
シグマ・セブン声優養成所	声優・ナレーターの両方を視野に入れて学びやすい
プロダクション・エース演技研究所	外画アフレコ、ナレーション、アニメアフレコを幅広く学べる
スクールデュオ	ナレーション、ラジオCM、アニメ実習、外画実習などに触れられる

ナレーションでは、キャラクターとして演じる力とは別に、原稿の意味を正確に伝える力が必要です。外画吹き替えでは、映像の人物の動きを間に合わせながら演じる技術も求められます。

シグマ・セブン声優養成所は、ナレーター志望の人にも検討しやすい養成所です。プロダクション・エース演技研究所やスクールデュオも、外画やナレーションを含めて声の仕事を広く学びたい人に向いています。

学費を抑えて通いたい人におすすめの声優養成所

学費を抑えて声優養成所に通いたい人は、入所金・受講料・教材費・交通費まで含めた総額で比較しましょう。受講料だけを見ると安く見えても、通学費や追加費用を含めると負担が大きくなることがあります。

おすすめの声優養成所	おすすめの理由
俳協ボイス	6か月制のため、期間と費用を把握しやすい
日本ナレーション演技研究所（日ナレ）	週1回クラスなど、開設校・コースによって費用を比較しやすい
81ACTOR’S STUDIO	週1クラスを選ぶことで、学業・仕事と両立しながら検討しやすい

学費を抑えたい人にとって、俳協ボイスは6か月制で費用感を把握しやすい養成所です。日ナレは開設校やコースによって費用が異なるため、自分の通える校舎とコースで比較することが大切です。

ただし、費用の安さだけで選ぶのは避けましょう。声優養成所は、レッスン内容、所属審査までの流れ、通いやすさ、自主練習との相性まで含めて判断する必要があります。費用を抑えたい場合でも、自分が伸ばしたい力を学べるかは必ず確認してください。

声優養成所の選び方

声優養成所を選ぶときは、知名度や学費だけでなく、所属を目指せるプロダクション、レッスン内容、審査制度、通いやすさ、自主練習まで含めて判断することが重要です。

声優養成所は、入所できれば自動的に声優事務所へ所属できる場所ではありません。入所後のレッスン評価、進級審査、所属審査、オーディションを通じて、次の段階へ進めるかが決まります。

実際に、弊社で行なったアンケートでも、声優養成所に通った経験がある方からは「入る前に所属審査までの流れをもっと確認しておけばよかった」「週1回なら通えると思ったが、レッスン外の練習時間まで考えていなかった」といった声がありました。

ここでは、声優養成所選びで失敗しないために確認すべきポイントを解説します。

• 所属を目指せるプロダクションの得意ジャンルで選ぶ
• 入所後に所属審査まで進める仕組みがあるか確認する
• 初心者向けか経験者向けかを見極める
• レッスンが「声の練習」だけでなく演技力を鍛える内容か確認する
• 通いやすさよりも継続して実力を伸ばせる環境かで選ぶ

所属を目指せるプロダクションの得意ジャンルで選ぶ

声優養成所を選ぶ際は、どのプロダクションへの所属を目指せるかだけでなく、そのプロダクションがどのジャンルに強いのかまで確認しましょう。

声優の仕事はアニメだけではありません。ゲーム、ナレーション、外画吹き替え、ボイスオーバー、舞台、イベント、歌唱、配信など、活動領域は幅広くあります。

そのため、アニメ声優を目指したい人と、ナレーターや外画吹き替えも視野に入れたい人では、合う養成所が変わります。

実際に、弊社で行なったインタビューでは、声優養成所に通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

たとえば、ナレーションに関心がある人は、ナレーター育成に力を入れている養成所や、ナレーション系の仕事に強いプロダクションを視野に入れるとよいでしょう。一方、アニメやゲームのキャラクター演技を重視したい人は、アフレコ実習やマイク前演技を学べるかも確認する必要があります。

入所後に所属審査まで進める仕組みがあるか確認する

声優養成所を選ぶときは、入所後にどのような流れで所属審査やオーディションへ進むのかを確認しましょう。

声優養成所によっては、全員が所属審査を受けられるわけではありません。進級審査や選抜審査を通過した人だけが次のクラスへ進めたり、所属オーディションの対象になったりする場合があります。

確認したいポイントは、主に以下です。

• 入所後に進級審査があるか
• 所属審査やプロダクション審査の時期が明確か
• 全員が審査を受けられるのか、選抜制なのか
• 所属、預かり所属、準所属などの段階があるか
• 審査で何を見られるのか

特に未経験者の場合、「入所できた＝声優に近づいた」と感じやすいですが、実際には入所後の評価が重要です。レッスンへの取り組み方、成長度、課題への向き合い方も見られるため、入所前から所属までの流れを把握しておきましょう。

初心者向けか経験者向けかを見極める

声優養成所には、未経験者が基礎から学びやすい養成所もあれば、演技経験者を前提にした養成所もあります。

募集要項に「未経験可」と書かれていても、実際のレッスンが完全な初心者向けとは限りません。クラスによっては、演劇経験者、専門学校出身者、別の養成所で学んだ経験がある人が多い場合もあります。

未経験から声優養成所を選ぶ場合は、以下を確認しましょう。

• 発声、滑舌、腹式呼吸を基礎から学べるか
• 演技経験がない人向けのクラスがあるか
• 台本読解や感情表現を初歩から扱うか
• 入所時点でどの程度の実技力が求められるか
• 経験者向けクラスと初心者向けクラスが分かれているか

なお、未経験から声優養成所に通った20代女性からは、次のような声がありました。

初心者の場合は、いきなり実践中心の養成所を選ぶよりも、基礎から段階的に学べる環境を選んだほうが継続しやすいです。一方で、演技経験がある人は、経験者向けクラスや実践レッスンが多い養成所のほうが伸びやすい場合があります。

レッスンが「声の練習」だけでなく演技力を鍛える内容か確認する

声優養成所を選ぶときは、発声や滑舌だけでなく、演技力を鍛えられるレッスンがあるかを確認しましょう。

声優志望者の中には、声がよければ声優になれると考える人もいます。しかし、実際の現場で求められるのは、きれいな声だけではありません。台本を読み取り、役の感情を理解し、相手役のセリフを受けて自然に反応する力が必要です。

声優養成所で学ぶ主なレッスン内容は、以下のように整理できます。

レッスン内容	学ぶ目的	確認したいポイント
発声・腹式呼吸	安定した声を出す土台を作る	声量だけでなく、無理なく継続して発声できるか
滑舌・発音	聞き取りやすい言葉にする	苦手な音や癖を指摘してもらえるか
台本読解	役や場面の意図を理解する	セリフの意味や感情の流れまで扱うか
演技基礎	役として自然に表現する	感情表現、掛け合い、身体表現を学べるか
アフレコ実習	マイク前で演じる技術を身につける	アニメ・外画など複数ジャンルに触れられるか
ナレーション	原稿の意味を正確に伝える	情報を聞き手に届ける読み方を学べるか
ボイスサンプル制作	自分の声や表現を客観的に確認する	録音後のフィードバックがあるか
歌唱・リズム・身体表現	表現の幅を広げる	声優アーティストや舞台系の活動も視野に入れられるか

声優養成所を比較するときは、単にアフレコ実習があるかだけで判断しないことが大切です。アフレコは目に見えて声優らしいレッスンですが、その前に発声、滑舌、台本読解、演技基礎ができていなければ、マイク前での表現は安定しづらいです。

特に未経験者は、声を出す練習と演技の練習を分けて考えないほうがよいでしょう。声優は声で演じる仕事ですが、必要なのは声の技術だけでなく、役を理解して表現する力です。

通いやすさよりも継続して実力を伸ばせる環境かで選ぶ

声優養成所を選ぶうえで、通いやすさは大切です。ただし、通いやすいだけで選ぶと、目指す事務所やレッスン内容が自分に合わず、入所後にミスマッチを感じることがあります。

たとえば、自宅から近いという理由だけで選んでも、アニメアフレコを学びたいのにナレーション中心のカリキュラムだったり、未経験なのに経験者向けのレッスンが中心だったりすると、思うように成長できない可能性があります。

声優養成所を選ぶときは、次のように考えると判断しやすくなります。

判断軸	確認すべきこと
通いやすさ	校舎、曜日、時間帯、通学時間が現実的か
継続しやすさ	学校・仕事・自主練習と両立できるか
成長しやすさ	自分の課題に合うレッスンがあるか
所属への道筋	所属審査や進級審査の流れが明確か
目指す方向との一致	アニメ、ナレーション、外画、歌唱など希望ジャンルと合うか

最終的には、無理なく通えることと、成長できる環境であることの両方が必要です。声優養成所おすすめを比較するときは、「近い」「安い」「有名」という表面的な条件だけでなく、自分が継続して実力を伸ばせる場所かを基準に選びましょう。

声優養成所選びでよくある失敗

声優養成所を選ぶときは、「未経験歓迎」「有名声優の出身」「週1回で通える」「学費が安い」といった見えやすい情報だけで判断しないことが大切です。

声優養成所は、入所後にレッスン評価や進級審査、所属オーディションがあるため、入ってから「思っていた環境と違った」と感じる人も少なくありません。

実際に、弊社が声優養成所に通った経験がある方へ実施したアンケートでも、「入所前にレッスンの難易度をもっと確認しておけばよかった」「所属審査までの流れを理解しないまま入所してしまった」「週1回なら続けられると思ったが、自主練習の時間が想像以上に必要だった」といった声が寄せられました。

ここでは、声優養成所選びでよくある失敗を、経験者の声も踏まえて解説します。

「未経験歓迎」だけを見て、レッスンの難易度を確認していない

声優養成所選びでよくある失敗の1つが、「未経験歓迎」と書かれているだけで、初心者でも無理なくついていけると思ってしまいやすいことです。

未経験歓迎とは、未経験者でも応募できるという意味であり、必ずしもレッスン内容が完全初心者向けという意味ではありません。実際のクラスには、演劇部出身者、専門学校で演技を学んだ人、別の声優スクールに通っていた人がいることもあります。

そのため、未経験から声優養成所に入る場合は、発声・滑舌・腹式呼吸・台本読解・演技基礎をどこまで丁寧に学べるかを確認することが大切です。

実際に、弊社で行なったインタビューでは、未経験から声優養成所に通った20代女性から、次のように話していただきました。

未経験者の場合、「入れるかどうか」だけでなく、「入ったあとに基礎から積み上げられるか」を見ることが重要です。特に、声の出し方だけでなく、台本を読み取る力や演技として声を使う力まで学べるかを確認しましょう。

所属オーディションまでのルートを確認せずに入所してしまう

声優養成所に入れば、いずれ所属オーディションを受けられると思ってしまうかもしれません。しかし、養成所によっては、全員が必ず所属審査まで進めるとは限りません。

進級審査や選抜審査を通過した人だけが次のクラスへ進める場合や、一定の評価を受けた人だけがプロダクション審査の対象になる場合もあります。

実際に、弊社で行なったアンケートでは、声優養成所に通った経験がある20代男性から、次のような声がありました。

入所前には、少なくとも次の点を確認しておきましょう。

• 所属オーディションはいつ行われるのか
• 全員が受けられるのか、選抜制なのか
• 進級審査やクラス分けはあるのか
• 所属、準所属、預かり所属などの段階があるのか
• 審査では何を見られるのか

声優養成所は、入所がゴールではありません。入所後にどのような評価を受け、どの段階で所属審査に進めるのかを理解しておくことで、入所後のギャップを減らせます。

有名声優の出身養成所という理由だけで選んでしまう

有名声優の出身養成所であることは、養成所を選ぶうえで参考になります。ただし、それだけを理由に選ぶのは避けたほうがよいです。

有名声優が通っていた時期と、現在のカリキュラム・講師・審査制度・所属ルートが同じとは限りません。また、その声優が活躍しているジャンルと、自分が目指したいジャンルが一致しているとも限りません。

実際に、弊社で行なったインタビューでは、声優養成所に通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

有名声優の出身養成所かどうかは、あくまで判断材料の1つです。自分の経験値や目指す声優像に合っているかを確認したうえで選びましょう。

目指すジャンルと養成所・事務所の得意分野が合っていない

声優の仕事は、アニメだけではありません。ゲーム、ナレーション、外画吹き替え、ボイスオーバー、舞台、歌唱、イベント、配信など、活動領域は広がっています。

そのため、声優養成所を選ぶ際は、所属を目指せる事務所がどのジャンルに強いのか、養成所でどのようなレッスンを受けられるのかを確認する必要があります。

アニメ声優を目指しているのに、ナレーション中心のレッスンが多い養成所を選ぶと、入所後に方向性のズレを感じることがあります。反対に、ナレーター志望の人がアニメアフレコ中心の養成所を選ぶと、必要なスキルを十分に学べない可能性もあります。

実際に、弊社で行なったインタビューでは、声優養成所に通った経験がある20代女性から、次のように話していただきました。

声優養成所を比較するときは、「どの事務所を目指せるか」とあわせて、「その事務所や養成所がどの分野に強いか」まで見ておきましょう。

声優養成所に通った人へのインタビュー

声優養成所に通うことは、声優を目指すうえで大きな一歩になります。実際にレッスンを受けることで、発声や滑舌、演技、アフレコ、ナレーションなどを学び、自分の課題を具体的に知ることができます。

一方で、声優養成所は「入れば声優になれる場所」ではありません。レッスンについていく努力、進級審査や所属審査への準備、レッスン外の自主練習、費用や時間の確保など、入所前には見えにくい大変さもあります。

ここでは、声優養成所に通った経験がある方へのインタビューを紹介していきますので参考にしてみてください。

高校卒業後に声優養成所へ進んだ人のインタビュー

項目	内容
年齢・性別	19歳・女性
通い始めた時期	高校卒業後
通った養成所タイプ	週1回制の声優養成所
入所前の経験	演技・発声ともに未経験。高校時代は放送部にも演劇部にも所属していなかった
養成所を選んだ理由	大学進学よりも早く声優のレッスンを受けたいと考えたため
当時の悩み	未経験でもレッスンについていけるか、親に進路として理解してもらえるか

高校卒業後に声優養成所へ進む人は、早くから声優のレッスンに触れられる点がメリットです。ただし、完全未経験の場合は、演技や発声の基礎でつまずく可能性があります。

高校生・高校卒業後の進路として声優養成所を検討する場合は、「所属を目指せる事務所」だけでなく、初心者向けの基礎レッスンがあるか、学費をどう準備するか、進級審査や所属審査までの流れが明確かを確認しておきましょう。

大学と両立しながら声優養成所に通った人のインタビュー

項目	内容
年齢・性別	21歳・女性
通い始めた時期	大学2年生
通った養成所タイプ	週1回制の声優養成所
入所前の経験	大学の演劇サークルに所属。声優レッスンは未経験
養成所を選んだ理由	大学を続けながら、声優のレッスンを本格的に受けたかったため
当時の悩み	授業・アルバイト・養成所の課題を両立できるか

大学生が声優養成所に通う場合、週1回制や土日レッスンの養成所は検討しやすい選択肢です。ただし、声優養成所はレッスンに出席するだけで上達する場所ではありません。

大学の授業、アルバイト、サークル活動と並行する場合は、レッスン日だけでなく、台本の読み込みや録音確認、発声練習の時間まで確保できるかを考えておく必要があります。大学生は比較的挑戦しやすい時期だからこそ、通いやすさだけでなく、継続して実力を伸ばせる環境かを見て選びましょう。

声優養成所に関するよくある質問

声優養成所は未経験でも入れますか？

声優養成所の中には、未経験から入れるところもあります。

ただし、「未経験でも応募できる」ことと、「初心者でも無理なくレッスンについていける」ことは別です。養成所によっては、演劇経験者や専門学校で基礎を学んだ人、別の声優スクールに通っていた人が同じクラスにいることもあります。

未経験から声優養成所を選ぶ場合は、発声・滑舌・腹式呼吸・台本読解・演技基礎などをどこまで学べるかを確認しましょう。特に、声を出す練習だけでなく、セリフの意味を理解して演じる力を段階的に身につけられるかが重要です。

未経験者は、いきなり実践中心の養成所を選ぶよりも、初心者向けクラスや基礎科がある養成所を選ぶと続けやすいでしょう。

声優養成所に通えば声優デビューできますか？

厳しいかもしれませんが、声優養成所に通ったからといって、必ず声優デビューできるわけではありません。

声優養成所は、声優事務所への所属やオーディションのチャンスを目指すための学びの場です。入所後は、レッスン評価、進級審査、所属審査、プロダクション審査などを経て、評価された人が次の段階へ進みます。

つまり、声優養成所に入ることはゴールではなく、スタートです。レッスンに出席するだけでなく、発声練習、滑舌練習、台本の読み込み、自分の声の録音確認などを継続する必要があります。

また、事務所に所属できた場合でも、すぐに仕事が決まるとは限りません。所属後もオーディションを受け、現場で求められる演技力や対応力を磨き続ける必要があります。

声優養成所の費用相場はいくらですか？

声優養成所の費用は、養成所やコースによって大きく異なります。

週1回制の養成所では、年間受講料が数十万円程度のところもあります。一方で、週に複数回通う養成所や、1年間集中して学ぶ養成所では、年間で100万円前後かかる場合もあります。

費用を見るときは、入所金や受講料だけで判断しないようにしましょう。実際には、以下のような費用がかかる場合があります。

• 入所金
• 年間受講料、月謝
• 教材費
• 審査料
• 発表会費
• ボイスサンプル制作費
• 交通費
• レッスン用の服や靴などの準備費用

学費が安い養成所が悪いわけではありませんが、費用だけで選ぶと、レッスン内容や所属審査までの流れが自分に合わない可能性があります。必ず、費用・通学頻度・学べる内容・所属を目指せる事務所をあわせて比較しましょう。

高校生でも声優養成所に通えますか？

高校生でも通える声優養成所はあります。

ただし、養成所によって対象年齢や応募条件は異なります。中学生・高校生向けのクラスを設けている養成所もあれば、高校卒業以上を対象としている養成所もあります。

高校生が声優養成所を選ぶ場合は、以下の点を確認しましょう。

• 対象年齢に当てはまるか
• 保護者の同意が必要か
• 学校の授業や試験期間と両立できるか
• 通学時間や交通費に無理がないか
• 未経験者向けの基礎レッスンがあるか

高校生のうちは、早く所属を目指すことだけでなく、発声・滑舌・演技の基礎を固めることも大切です。学業と両立しながら通う場合は、週1回制やジュニア向けクラスなど、自分の生活に合う養成所を選びましょう。

社会人から声優養成所に通っても遅くありませんか？

社会人から声優養成所に通うこと自体は可能です。

実際に、社会人向けに通いやすい週1回制、夜間、土日中心のレッスンを用意している養成所もあります。社会人経験があることで、ナレーションやセリフの理解に深みが出る場合もあります。

ただし、社会人から声優を目指す場合は、時間・体力・費用の管理が大きな課題になります。仕事後にレッスンへ通い、さらに台本の読み込みや録音確認、発声練習を続ける必要があるため、生活の中でどれだけ練習時間を確保できるかが重要です。

また、養成所によっては年齢制限があります。社会人から挑戦する場合は、応募条件、レッスン時間、所属審査までの流れを事前に確認しましょう。

社会人からでも遅いとは限りませんが、憧れだけで選ぶのではなく、現実的に継続できる環境かどうかを見極めることが大切です。

まとめ

声優養成所を選ぶときは、知名度や学費だけで判断するのではなく、自分の年齢・経験・生活スタイル・目指したい声優像に合っているかを確認することが大切です。

声優養成所は、入所すれば必ず声優デビューできる場所ではありません。入所後にはレッスン評価や進級審査、所属審査、オーディションなどがあり、そこで評価された人が次の段階へ進みます。そのため、所属を目指せる事務所やプロダクションの得意ジャンル、レッスン内容、所属審査までの流れを事前に確認しておく必要があります。

未経験から声優を目指す人は、発声・滑舌・台本読解・演技の基礎を学べる環境を選ぶことが重要です。大学生や社会人の場合は、通いやすさだけでなく、レッスン外の自主練習時間まで含めて継続できるかを考えておきましょう。

また、アニメ声優を目指す人と、ナレーション・外画吹き替え・ゲーム・歌唱まで視野に入れたい人では、合う養成所が変わります。憧れの声優や有名な養成所で選ぶことも決して悪くありませんが、自分がどの分野で声優の仕事をしたいのかを整理したうえで選ぶことが重要です。

声優養成所おすすめを比較する際は、「自分に合う環境で継続して実力を伸ばせるか」を基準にしましょう。公式サイトで最新の募集要項や費用、レッスン内容を確認しながら、自分に合った声優養成所を選んでください。